Les meilleurs formats vidéos pour vos réseaux sociaux

Publié le 29 mai 2025 par Juliette RICHARD, Audiovisual Production Manager

Vidéo horizontale, carrée ou même verticale…? Adapter votre contenu aux différents réseaux sociaux peut vite s’avérer fastidieux, voire coûteux en temps de production. Proposer le bon format vidéo est pourtant essentiel, pour capter l’attention de votre audience et maximiser l’impact de votre vidéo. Dans cet article, nous vous expliquons comment choisir le format vidéo le plus adapté à votre plateforme, de YouTube à Facebook. Mieux encore, nous vous donnons des conseils pour gagner du temps et optimiser vos ressources lors de leurs créations et déclinaisons.

1. Vidéo et réseaux sociaux : quel format pour quel support ?

Le choix du format vidéo (ratio) dépend en grande partie de la plateforme sur laquelle vous souhaitez diffuser votre contenu, et donc du type d’écran majoritaire où celui-ci sera consulté (ordinateur ou téléphone mobile). De YouTube à Instagram, chacun a ses propres spécificités et il est important de les prendre en compte pour susciter au mieux l’intérêt de votre audience. 

  • 16:9 (Horizontal) : c’est le format standard pour la plupart des vidéos diffusées sur YouTube, Viméo, les télévisions et les sites web d'entreprise. Ce format large est idéal pour capturer des paysages ou pour donner un aspect cinématographique à votre vidéo.
  • 9:16 (Vertical) : utilisé pour les Stories Instagram, les vidéos TikTok et les Reels, ce format est incontournable pour les contenus destinés aux smartphones. Il convient particulièrement aux vidéos tournées sur le vif, aux interviews rapides, ou aux démonstrations de produits. Après tout, l’être humain est plus haut que large ! 
  • 1:1 (Carré) : ce format est particulièrement adapté aux publications classiques de réseaux sociaux comme Instagram et Facebook. Il occupe plus d'espace sur les écrans des smartphones qu’une vidéo horizontale, ce qui attire davantage l'attention des utilisateurs. Contrairement aux formats verticaux, il fonctionne également pour les utilisateurs qui scrolleraient sur desktop et non mobile. 

Au-delà de simplement choisir un format unique, l’idéal reste de décliner et exporter votre vidéo en plusieurs formats, destinés à chaque plateforme sur lesquelles vous souhaitez les poster. 
Ce conseil s’applique d’ailleurs tant sur le format que sur la durée : vous n’êtes pas sans savoir que TikTok privilégie des vidéos encore plus courtes que LinkedIn, par exemple. 

Le type de fichier de votre vidéo compte aussi. Sur LinkedIn, par exemple, le MP4 est généralement le plus adapté pour assurer une bonne comptabilité lors de la publication. Si votre vidéo est en MOV, vous pouvez par exemple utiliser Canva pour la convertir de MOV en MP4 avant de la mettre en ligne. 

2. Nos conseils pour gagner du temps dans la création vidéo

Une fois que vous avez choisi le format le plus adapté à votre contenu et à votre audience, il est important de préparer efficacement votre production. Voici quelques astuces pour vous aider à construire votre contenu, puis passer d'un format à l'autre sans perdre de temps : 

2.1 - Préparez les guidelines de votre vidéo en amont 

Une vidéo ne s’improvise pas, voilà comment bien préparer sa conception : 

  • Conduite : storyboard et feuille de script

Storyboard : c’est le plan de la vidéo, qui permet de visualiser chaque scène, une par une. Il vous fera gagner du temps lors du tournage et évitera les mauvaises surprises au montage.  
Feuille de script : préparez une liste de toutes les scènes à tourner, les angles de caméra à utiliser, et les éléments visuels clefs. Cela vous permettra de savoir exactement quelles prises sont les meilleures au moment du montage. 

Exemple de feuille de script

 

  • Habillage et son : pensez-y dès le début 

Assurez-vous que le choix des micros sera bien adapté au lieu et au bruit ambiant (micro-cravate pour une interview seule, micro directionnel pour des plans d’ambiance…). 
Décidez de l’habillage vidéo avant le tournage : par exemple, si vous souhaitez ou non ajouter des questions écrites à l'écran. Cela impacte la façon dont les intervenants formulent leurs réponses. L’intégration de textes à l’écran sera également à penser pour prévoir un cadrage plus large : sans cela, vos sous-titres risqueraient par exemple de se retrouver sur le visage de l’intervenant. Cela peut être indiqué dans votre storyboard. 

Pour éviter d’autres erreurs, n’hésitez pas à lire notre article pour vous aider à améliorer vos vidéos marketing

2.2 - Optimisez votre tournage pour gagner du temps par la suite 

Sur le plateau, il est essentiel de maximiser chaque minute pour éviter les retours en arrière fastidieux pendant le montage. Voici quelques astuces pour un tournage efficace : 

  • Filmer en 16:9 pour une flexibilité maximale  

Vous pouvez filmer en 16:9 (format horizontal), même si vos vidéos finales seront en 1:1 ou 9:16. Vous pourrez recadrer facilement lors du montage pour obtenir le format souhaité, sans avoir à faire plusieurs tournages. Il est alors indispensable de filmer en haute résolution, sans quoi un recadrage plus zoomé risque de rendre votre vidéo floue. 
Utilisez des grilles de cadrage pour vous assurer que les sujets importants restent bien centrés, quel que soit le recadrage futur. 
Si la vidéo finale est uniquement destinée à du 9:16, il sera cependant plus rapide d’utiliser directement ce réglage sur votre caméra ou smartphone.  

  • Prêter attention au cadre et à l’environnement visuel et sonore

Luminosité : veillez aux bonnes conditions lumineuses pour éviter une sur ou sous exposition. Si vous filmez en extérieur avec une lumière naturelle, gardez en tête que la luminosité changera au long de la journée. Cela peut entraîner des incohérences dans vos prises de vue : planifiez vos scènes en conséquence. 
Éléments parasites : faites attention aux petits détails dans le cadre qui pourraient distraire le spectateur ou nuire à votre image. Des poubelles, des câbles visibles, ou des bouteilles d'eau avec des logos peuvent facilement gâcher une scène – ou rallonger le temps de montage pour rattraper ça. 
Environnement sonore : surveillez les bruits ambiants comme les portes qui claquent, les conversations ou les travaux à proximité. Vérifiez que les micros soient bien placés et qu'ils ne frottent pas contre les vêtements.  

  • Rythmez les discours dans vos prises de vues 

Briefez les personnes interviewées, de manière à reprendre la question dans leur réponse. Cela facilite le montage et rend la vidéo plus compréhensible. Vous ne pourrez pas faire grand-chose d’une prise commençant par un “Oui, en effet, c’est important.” non contextualisé ! Pour éviter de perdre une prise importante, doublez systématiquement vos séquences ou prévoyez des options de secours. 

  • Notez et marquez visuellement les moments clefs 

La feuille de script, bien remplie, donnera rapidement les indications à votre monteur, pour savoir quelle prise est la meilleure. Il n’aura ainsi pas besoin de regarder les rush inutiles. 
Pendant les interviews ou les discussions spontanées, si vous laissez la tourner la caméra, passez votre main devant l'objectif à chaque fois qu'un passage intéressant est dit. Cela vous aidera à séquencer, pour retrouver facilement ces moments lors du montage. 

2.3 - Restez concentré, pour un montage fluide et rapide 

Le montage est bien souvent l'étape la plus chronophage dans la création d'une vidéo. Voici quelques conseils pour accélérer ce processus : 

  • Utilisez votre feuille de script pour identifier rapidement les meilleures prises et les éléments essentiels à inclure. Cela évite un trop long dérushage ou des allers-retours inutiles entre différentes prises. 
  • Prévoyez des transitions simples et efficaces, qui s'alignent avec l'objectif de la vidéo. Des transitions nombreuses ou complexes alourdissent la vidéo et détournent l'attention du message principal. 
  • Ajoutez quelques titres, graphiques et illustrations : l’idéal est d’avoir une banque de visuels, écrans de questions et synthés pré-formatés à votre charte graphique, à utiliser pour l’ensemble de vos contenus. Ils guideront le spectateur dans le déroulement de vos idées. 
  • Utilisez de la musique en touche légère et à bon escient. L’idée est de dynamiser sans alourdir, lasser ou détourner l’attention du spectateur. 

Ce qu'il faut retenir

  • #1
    Réfléchissez au format qui s’adaptera le mieux à la plateforme vidéo : 9:16 pour un témoignage client sur Instagram et 16:9 pour une vidéo corporate sur YouTube, par exemple.
  • #2
    Prévoyez des transitions simples et efficaces, qui s'alignent avec l'objectif de la vidéo. Des transitions nombreuses ou complexes alourdissent la vidéo et détournent l'attention du message principal.
  • #3
    Planifiez votre tournage : utilisez une feuille de script et un storyboard, faites attention aux éléments parasites et assurez-vous d'un bon cadrage
  • #4
    Optimisez le montage : suivez la feuille de script, utilisez des titres pré-formatés, des transitions et musiques sobres.
Vous voulez aller plus loin ?
Parlons-en

Pour aller plus loin

Vous avez des besoins en digital ? Un projet ? ou des questions ?

Notre équipe d'expert.es vous accompagne

Parlons-en
S'abonner à la newsletter